lunes, 28 de diciembre de 2009

jueves, 24 de diciembre de 2009

[Expo] “Expresiones”

“EXPRESIONES”, EXPOSICIÓN DE ARTES VISUALES INSTALADA POR LA ESCUELA CARLOS BACA FLOR

Hasta el viernes 07 de enero se exhibirá la Muestra de Artes Visuales “Expresiones”, instalación que reúne los mejores trabajos del año, realizados por los alumnos del 6to ciclo de la Carrera de Educación Artística de la Escuela Superior Publica de Arte “Carlos Baca Flor”.

Estas obras resaltan la figura humana, en su mayoría la femenina, pues es esa la temática tocada en el Taller de Ejecución Plástica, el que se encuentra bajo la tutoría de los artistas David Suca, José Luís Cayo, Silvia Ortiz y Luisa Aguilar.

Un aproximado de 50 obras que Ud. puede apreciar en los horarios de 9 a 1 p.m. y de 2 a 5 p.m. en las instalaciones de la Casona Editora Perú (Calle Consuelo 202 – Cercado)


Agradezco a María Salas por la información

sábado, 19 de diciembre de 2009

[Audio] Enya - The very best of Enya (2009)


Bueno, "nuevo disco" Enya sin nada nuevo, se viene en CD y DVD con videos (ninguno nuevo), son demasiados compilatorios con el mismo material, sin nuevos arreglos ni material interesante, debería encerrarse con algún DJ y remezclar sus temas o dar un giro y sacar un disco electrónico o algo, pero que sea diferente, hace años debería dar un aire fresco a su carrera, aunque la tía se conserva a pesar de los años misma abuelita polystel jaja

Bueno el tracklist es:

01.Orinoco Flow (4:28)
02.Aniron (I Desire) (2:43)
03.Storms In Africa (4:04)
04.Caribbean Blue (3:59)
05.Book of Days (2:55)
06.The Celts (2:57)
07.Only Time (3:38)
08.Wild Child (3:47)
09.Water Shows the Hidden Heart (4:39)
10.Anywhere Is (3:59)
11.Cursum Perficio (4:08)
12.Amarantine (3:12)
13.Aldebaran (3:06)
14.Trains and Winter Rains (3:43)
15.Watermark (2:25)
16.Boadicea (3:32)
17.A Day Without Rain (2:36)
18.May It Be (3:31)

Más información en: www.enya.com

Links en comentarios

lunes, 7 de diciembre de 2009

sábado, 28 de noviembre de 2009

[Podcast] Piloto



Se me ocurrió denominar al podcast Calypso al igual que la embarcación de Cousteau, pero mi Calypso viajará por paisajes sonoros. La selección de temas fue directamente del mp4 con los tracks que había en ese momento y son:


01-Ring The Bells (Live) - JAMES
02-mend (to fix, to repair) - ELSIANE
03-Oxygene 7 (Radio Edit) - J.M.JARRE
04-Deja Vu (Album Version) - ENIGMA
05-My! My! Time Flies! - ENYA
06-Sweet The Sting - TORI AMOS
07-Oxygene 10 (Original Edit) - J.M.JARRE
08-Why Does My Heart Feel So Bad - MOBY
09-Gravity of Love - ENIGMA
10-Vintage - J.M.JARRE
11-De nous non - AMELIE LES CRAYONS



A James lo conocí prácticamente de casualidad, por un disco que trajo mi hermano (Whiplash), de inmediato quedé hipnotizado por el estilo, con los años fui recopilando trabajos y un tema que me vitaliza es el Ring the Bells que es el que inicia este podcast, a James lo pusieron en radio Z algunas veces, bueno, las radios locales insisten en programar música comercial y de hace bastantes años, música que nuestros hermanos mayores escuchaban y por tanto teníamos que escuchar, por suerte el internet brinda una gama casi infinita de nuevos artistas y estilos muy interesantes, es así que encontré a Elsiane y su disco Hybrid (2007), tiene un estilo muy singular, aunque debo reconocer que la portada del disco fue lo primero que me impacto.

Al podcast no podía faltarle temas del francés Jean Michel Jarre, mi favorito, el oxygene 7 en versión editada para radio, Enigma y su nuevo trabajo no me sorprendieron mucho. Entre los pocos temas que son interesantes, destaca Deja vu, que simplemente transforma a uno en una pluma y vaga libremente mientras es guiado por el viento. Y si de nuevos trabajos se trata, Enya y su A Winter Came confirma nuevamente su negativa a evolucionar, con un estilo que cansa cada vez más, sus temas son buenos nadie lo niega, pero tiene el mismo estilo siempre, el tema My! My! Time Flies! se diferencia de todos los temas porque por primera vez, si no me equivoco, hay guitarras eléctricas para un tema, genial!!, la guitarra le da un excelente toque.

Otra voz que me gusta es la de Tori Amos, no recuerdo bien quién me la presentó, el tema Sweet The Sting encanta en primera.

Jarre se asoma en el podcast con el tema oxygene 10, el sonido digital no podrá vencer al analógico, recordemos que usó varios instrumentos del 76 para el disco del 97.

A Moby me lo presentaron en la U, mientras hablábamos de Cowboy Bebop, desde ahí uno anda pendiente de lo que salga, Why Does My Heart Feel So Bad me recuerda aquellas veces que caminaba a lo largo de las líneas del tren para despejar la mente.

Gravity of Love de Enigma transmite una fuerza increíble que electriza el cuerpo de principio a fin y si de electrizar se trata, el Vintage de J.M.Jarre también es genial, el disco Téo and Téa trajo un montón de sorpresas para todos, es un disco muy polémico por la manera que fue concebido.

Cierra el podcast Amelie Les Crayons con el tema De nous non, música francesa de la buena.
Espero sea de su agrado, que lo disfruten.

jueves, 26 de noviembre de 2009

lunes, 23 de noviembre de 2009

martes, 17 de noviembre de 2009

miércoles, 11 de noviembre de 2009

V Edición de la muestra del Taller de Arte “Matisse”

Del 16 al 20 de noviembre la Casona Editora Perú, acogerá la Muestra de Pintura, Cerámica y diseño digital del Taller de Artes “Matisse”, exposición que ya se encuentra en su quinta edición. El montaje reúne alrededor de 60 trabajos confeccionados en distintos materiales (cartón, madera, body art); técnicas (grabado, ebanistería, intervención fotográfica) y estilos, por alumnos de 3 a 60 años.

“Matisse” esta cargo de la reconocida artista plástico Gloria Valdivia, quien este año estará acompañada en el acto inaugural del Embajador de Cultura de los Estados Unidos, dicho evento se llevará a cabo el lunes 16 a las 19:00 horas, espectáculo que también incluirá danza y música.

Invitamos a todo el público a poder apreciar ésta V Exposición en los horarios de 9 a 1 p.m. y de 2 a 5 p.m. en las instalaciones de la Casona Editora Perú (Calle Consuelo 202 – Cercado)

domingo, 8 de noviembre de 2009

viernes, 6 de noviembre de 2009

miércoles, 4 de noviembre de 2009

En quinto puesto ...


.... está Jean Michel Jarre según el site musicradar en su lista de 15 íconos de los sintetizadores.

La lista es:

01.Bob Moog
02.Kraftwerk
03.Depeche Mode
04.Aphex Twin
05.Jean Michel Jarre
06.Rick Wakeman
07.Stevie Wonder
08.Keith Emerson
09.BBC Radiophonic Workshop
10.Vangelis
11.Tangerine Dream
12.Herbie Hancock
13.Wendy Carlos
14.Dave Smith
15.TONTO's Expanding Head Band

A algunos no los conozco, y es por eso que buscaré material, me ha dado mucha curiosidad escuchar sus trabajos.
uy!!, pensé que Vangelis estaría en mejor lugar, pero bueno.

sábado, 31 de octubre de 2009

Festival de Cine Europeo


Buena oportunidad para apreciar buen cine y gratis!! del 02 al 13 de noviembre!!!

Fuente: SieteEsquinas

La Alianza Francesa de Arequipa, el Instituto Cultural Ítalo Peruano y el Instituto Cultural Peruano Alemán se unen para presentar el

XXI Festival de Cine Europeo

La más variada y espectacular muestra films llegan en el XXI FESTIVAL DEL CINE EUROPEO. Veintidós películas de trece países serán proyectadas por segunda vez en Arequipa.

Desde este 2 al 13 de noviembre, la Unión Europea (UE), la Filmoteca de la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP), la Alianza Francesa, el Instituto Cultural Ítalo Peruano y el Instituto Cultural Peruano Alemán se unen para organizar la segunda proyección de la vigésima primera edición nacional del FESTIVAL DE CINE EUROPEO 2009.

En esta fabulosa muestra cinematográfica nacional, el público arequipeño podrá disfrutar de la proyección de 22 films europeos de trece países. Entre el catálogo de países participantes destaca la presencia de Alemania, España, Francia, Grecia, Italia, Portugal, Países Bajos, Finlandia, Austria, Rumania, Eslovenia y Suiza, como país invitado.

Arequipa será sede nuevamente de la muestra europea de films gracias al aporte de estos centros culturales, quienes abocados a la promocionar diversos espacios de educación entre la población local, organizan el XXI Festival de Cine Europeo, el cual cuenta con largometrajes de factura independiente, un gran repertorio de adaptaciones literarias, piezas de vocación documental, pequeñas historias dramáticas y opulentos relatos de dramaturgia.

De otro lado, esta novedosa proyección cinematográfica en Arequipa no sería realizable sin los invalorables esfuerzos de la Unión Europea (UE), institución mundial que no solo se presenta como ente político y económico de desarrollo entre sus 23 miembros continentales sino que, a través de estas acciones culturales lleva su mensaje de integración entre los pueblos del mundo.

No existen excusas para perderse este gran evento. Desde este 2 al 13 de noviembre la UE, la PUCP, la Alianza Francesa, el Instituto Cultural Peruano Alemán y el Instituto Cultural Ítalo Peruano invitan al público arequipeño para participar de las veintidós películas en versión original y subtitulada. El ingreso es totalmente libre.

Cronograma

Sede: ALIANZA FRANCESA DE AREQUIPA

Dirección: Santa Catalina 208, Cercado

Teléfono: 221780

www.afarequipa.org.pe

Lunes 2: 7 p.m. Alianza Francesa de Arequipa

LA MATÉ PORQUE ERA MÍA – Tango de Patrice Leconte. Francia, 1993. Con Philippe Noiret, Richard Bohringer, Thierry Lhermitte, Miou-Miou. 92 min. (Digital)

Paul un conquistador (inconsolable porque su esposa se vengó a su vez poniéndole los cuernos sin ningún reparo) pide consejo a su tío, “elegante” solterón donde los haya. La única solución es matar a la mujer. Como ninguno de los dos es un asesino buscan a una tercera persona, el viudo Vincent, que no puede negarse a su requerimiento ya que el tío soltero, que es juez, guarda en la manga la prueba de su culpabilidad en la muerte de su mujer y del amante. El trío está formado, y se pone en el camino de tamaña aventura terapéutica.

Martes 3: 7 p.m. Alianza Francesa de Arequipa

[REC] de Jaume Balagueró y Paco Plaza. España, 2007. Con Manuela Velasco, Ferran Terraza, Jorge Yamam, Carlos Lasarte. 18 premios 5 nominaciones: Goya al mejor montaje y actriz revelación (M. Velasco) en Sitges. Mejor dirección, actriz (M. Velasco), de la Crítica y del Público en el Fantasy Film Festival, Francia. Premio del Jurado, del Jurado Joven y del Público en el Fantasporto. 75 min.

Ángela, una periodista de televisión y su camarógrafo preparan un reportaje en una estación de bomberos con la intención de retratar el desempeño profesional y las situaciones de riesgo. Pero mientras les acompañan en una de sus salidas nocturnas, lo que parecía una intervención rutinaria de rescate se va a convertir en un auténtico infierno. Atrapados en el interior de un edificio, tendrán que enfrentarse a un horror desconocido y letal. Algo siniestro y maligno que se está extendiendo sin control. Lo único que importa es esconderse, sobrevivir, tratar desesperadamente de escapar. Vencer al miedo…hasta que el miedo les venza. Y seguir grabando. Pase lo que pase. Hasta el último momento.

Miércoles 4: 7 p.m. Alianza Francesa de Arequipa

EXAMEN de Titus Muntean. Rumanía, 2003. Con Marius Stanescu, Gheorghe Dinica, Clara Voda. Premio al mejor actor (M. Stanescu) en el Romanian Union of Filmmakers. 90 min.

En la Rumanía comunista, un joven es detenido y acusado de un crimen. Años después consigue la libertad, pero la traumática experiencia marca su vida. Intenta entender lo que pasó en realidad, pero se pregunta si tiene el derecho de vengarse.

Jueves 5: 7 p.m. Alianza Francesa de Arequipa

CANCIONES DE AMOR – Les Chansons d’amour de Christophe Honoré. Francia, 2007. Con Louis Garrel, Ludivine Sagnier, Clothilde Hesme, Chiara Mastroianni. Premio especial del jurado en el Festival de Torino. Premio a mejor director en el Festival de amor de Cabourg. Nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cannes. 100 min.

Comedia musical que explora las relaciones interpersonales de una pareja de jóvenes que descubren la vida cuando exploran su sexualidad. Julia acepta hacer un trío a pedido de su novio Ismaël. Pero esta situación acaba por derbordarla, le gustaría estar de nuevo sola con él. Cuando un incidente pone fin al trío, todo se vuelve inestable, en especial para Ismaël, que trata difícilmente de manejar sus sentimientos y dudas. La película está dividida en tres partes: La partida, La ausencia y El regreso. En la primera una muerte accidental deshace un trío; en la segunda asistimos a la tristeza del protagonista; y en la tercera a su regreso al mundo de los felices.

Viernes 6: 7 p.m. Alianza Francesa de Arequipa

U de Serge Elissalde. Francia, 2006. Con Bernard Alane, Jean-Claude Bolle-Reddat, Maud Forget. 75 min.

Mona es una princesa abandonada en su castillo que vive maltratada por unas ratas feas y antipáticas. Un día conoce a U, una chica unicornio que le dice que está ahí para acompañarla y asegurarle la felicidad. Mona y U se vuelven inseparables. U trae al castillo a Lázaro, un lagarto, pero las ratas quieren echarlo de su territorio. En los bosques conocen a la familia de Lázaro, son todos animales diferentes que viven en un árbol y tocan instrumentos todo el día. Mona admira la vida que tienen, llena de placeres y de música, una fiesta permanente. Además empieza a enamorarse de Kulka, un gato guitarrista. La vida comienza a ser más y más bella. Pero U se encuentra con un verdadero problema: si el único motivo de su existencia es trabajar para que Mona sea feliz, ¿entonces qué pasará cuando Mona finalmente encuentre la felicidad?

Lunes 9: 7 p.m. Alianza Francesa de Arequipa

HANNAHANNAH – HannaHannaH de Annemarie van de Mond. Países Bajos, 2007. Con Maria Kraakman, Antonie Kamerling, Janni Goslinga, Kees Boot. 77 min.

Hannah, considerada la oveja negra de la familia, no sabe cómo reaccionar ante la forma en que sus hermanas y padres aceptan a su nuevo novio. Hannah, intenta evitar los preparativos para la fiesta de aniversario de bodas de sus padres, pero el encantador Victor, la convence y pronto demuestra ser un fantástico yerno. Mientras Victor se encarga de organizar un crucero para el aniversario, Hannah no sabe que pensar y hacer. Pero cuando Victor le dice a Hannah que los problemas de su familia son la falta de comunicación, ella le recrimina que no tiene derecho a juzgarlos. Ahora ella no está segura si debe continuar su relación con una persona como Victor, tan paciente y comprensivo…

Martes 10: 7 p.m. Alianza Francesa de Arequipa

LA VELOCIDAD DE LA LUZ – La Velocita’ Della Luce de Andrea Papini. Italia 2008. Con Patrick Bauchau, Peppino Mazzotta, Beatrice Orlandini, 90 min.

Un automóvil recorre una autopista, atraviesa una serie de túneles y galerías que lo conducen en un paisaje impreciso y dentro de un tiempo dilatado. Su chófer llama por teléfono o escucha la radio que transmite noticias sobre el tráfico. La calle está casi desierta y él corre velozmente hasta cuando otro auto lo supera, colocándose delante. Este es el principio de un “duelo” en la ruta, de dos hombres, dos artífices y no victimas de sus destinos, obsesionados por sus fantasmas y diferentes maneras de escapar, fugar de sus propias obsesiones y pesadillas.

Miércoles 11: 7 p.m. Alianza Francesa de Arequipa

MI MEJOR AMIGO – Mon meilleur ami de Patrice Leconte. Francia, 2006. Con Daniel Auteuil, Dany Boon, Julie Gayet. Nominado al David di Donatello como mejor película. Premio Golden Trailer a la mejor trailer extranjero. 94 min. (35 mm y digital)

François es un anticuario de mediana edad. Posee una refinada casa y una vida fabulosa, pero en una cenacon un grupo que él considera sus más queridos allegados, se queda muy sorprendido cuando descubre que ninguno de ellos realmente le quiere. Catherine, su socia, le reta a una apuesta: si es capaz de conseguir ”su mejor amigo” antes de diez días, le dará el enorme jarrón Griego que acaba de adquirir esa misma tarde. Si no, el jarrón será para ella. Es en ese momento cuando François cae en la cuenta de que, en realidad, no hay nadie en el mundo a quien pueda llamar amigo. En plena y desesperada búsqueda de ese amigo salvador,encuentra a Bruno, un taxista a quien ofrece pagarle para que le enseñe a hacer amigos como los hace él.

Jueves 12: 7 p.m. Alianza Francesa de Arequipa

CAPITANES ACHAB - Capitaine Achab de Philippe Ramos. Francia-Suecia, 2007. Con Bernard Blancan, Dominique Blanc, Jean-Fraçoise Stévenin. Premio Fipresci y a la mejor puesta en escena en el Festival de Locarno. 100 min.

Capitan Achab narra su vida, la vida del héroe de la novela de Herman Melville, Moby Dick. Desde su infancia en las orillas salvajes de un río de Vermont hasta su muerte en los fondos del Océano Pacífico, nuestro héroe evoca el largo camino del temido y solitario marino.

Viernes 13: 7 p.m. Alianza Francesa de Arequipa

RED COLOURES GREY TRUCK – Sivi kamoin crvene boje de Srdjan Koljevic. Serbia-Montenegro-Eslovenia, 2004. Con Srdjan Todorovic, Aleksandra Balmazovic, Dragan Bjelogrlic, Bogdan Diklic. 104 min.

Ratko, un bosnio daltónico que acaba de salir de la cárcel y padece de una irresistible debilidad: en cuanto ve un camión Mercedes, tiene que conducirlo, robarlo si es necesario. Justo al inicio de la guerra de Yugoslavia, la tentación le asalta de nuevo y vuelve a robar un camión, sólo que en esta ocasión el Mercedes le pertenece a unos traficantes de armas. Para colmo de males, se le atraviesa en la carretera Suzana, una cantante de rock serbia embarazada que al desentenderse de ella el padre de la criatura, decide huir del opresivo ambiente pre-bélico del país y marchar a Italia. Juntos, viajaran de Serbia a la frontera de la libertad, mientras el país se desmorona por momentos y los mafiosos ultiman la venta de armas.

Sede: INSTITUTO CULTURAL PERUANO-ALEMÁN

Dirección: Calle Ugarte 270, Cercado

Teléfonos: 218567-228130

www.icpa.org.pe

Viernes 6: 7 p.m. Instituto Cultural Peruano-Alemán

NIKI Y FLO - Niki Ardelean, colonel în rezerva de Lucian Pintilie. Rumanía-Francia, 2003. Con Victor Rebengiuc, Razvan Vasilescu, Coca Bloos. 99 min.

El hijo de Niki acaba de fallecer y su hija está casada con el hijo de Florian, su vecino. La joven pareja se prepara para emigrar a EEUU. Florian, con aire de bohemio de los años setenta, es un verdadero entrometido, un apasionado amateur de las cámaras de video. Florian no sólo ejerce gran influencia sobre Niki sino también que poco a poco va quitándole todo lo que tiene: bienes materiales y valores espirituales.

Viernes 13: 7 p.m. Instituto Cultural Peruano-Alemán

NACIDOS EN ABSURDISTAN – Geboren in Absurdistan de Houchang Allahyari. Austria, 1999. Con Julia Stemberger, Ahmet Ugurlu, Meltem Cumbul. 116 min.

Una clásica comedia de enredos. La confusión de dos bebés en un hospital de Viena pone en marcha una misión de rescate, que en algunos momentos llega a ser frenética. Por un lado el funcionario de migración austriaco y su esposa, por el otro lado un inmigrante y su esposa, quienes luego de años de residencia, se ven obligados a dejar Austria de un día para el otro, para retornar a una tierra a la que tampoco parecen pertenecer.

Sede: INSTITUTO CULTURAL ITALO-PERUANO

Dirección: Santa Marta 210, Cercado, Arequipa

Teléfonos: (54) 200548 / 507700

www.institutoitaloperuano.com

Lunes 2: 7 p.m. Instituto Cultural Italo-Peruano

LA COMILONA – L’Abbuffata de Mimmo Calopresti. Italia 2007. Con Paolo Briguglia, Elena Bouryka, Lorenzo di Ciaccia, Diego Abatantuono. 102 min.

Feroz crítica sobre el sistema televisivo en un gran banquete de cine que tiene el toque frívolo de la comedia italiana. En el pueblo de Diamante, en Calabria, un grupo de amigos deciden filmar una película, irrumpiendo sin la mayor consideración en la vida cotidiana de sus habitantes, todos serán arrollados por la energía, la magia y la fuerza con que los jóvenes quieren construir un presente y un futuro diferentes. Para la gran estrella de cine, que acepta participar en la película, el pueblo entero prepara una gran fiesta, una verdadera “comilona”.

Martes 3: 7 p.m. Instituto Cultural Italo-Peruano

FADOS de Carlos Saura. España, 2007. Con Mariza, Camané, Carlos Do Carmo, Lila Downs, Caetano Veloso. 90 min. (Digital)

Fados (en plural) es un viaje a los orígenes de esa música popular y símbolo de la “saudade “, esa nostalgia portuguesa común a todos los pueblos de emigrantes. Saura devuelve al fado sus cartas de nobleza y restablece la verdad sobre sus orígenes: la historia de Portugal y de Lisboa como cuna del “Fado”, es evocada como telón de fondo histórico de esa mítica música portuguesa. Como en todos sus musicales, Saura rueda en estudios, con José Luis López Linares como director de fotografía. Una escenografía originalmente majestuosa y depurada acompañan esta sucesión de números musicales de cante y baile en “Fados”. Desde Amalia Rodríguez y los puristas del fado portugués a los ritmos brasileños y africanos o al más moderno rap, el fado es declinado a través de influencias y géneros diversos.

Miércoles 4: 7 p.m. Instituto Cultural Italo-Peruano

LOS GRUMETES DE BONTEKOE – De scheepsjongens van Bontekoe de Steven de Jong. Países Bajos, 2007. Con Pim Wessels, Martijn Hendrickx, Billy Zomerdijk, Reena Giasi, Peter

Tuinman, Thomas Acda. 135 min.

Tres jóvenes se embarcan en su primer viaje cruzando el atlántico y acaban naúfragos en

una isla tropical. Hajo, Padde y Rolf, unos adolescentes de una pequeña ciudad holandesa zarpan como miembros de la tripulación del Capitán Bontekoe. El barco tiene como rumbo tierras exóticas y todos los días los tres grumetes se enfrentan a nuevos retos. A punto de llegar a Java, un fuego destruye el barco. Los jóvenes consiguen llegar a tierra firme pero no es el refugio que esperaban. Los nativos de la isla tienen la intención de matarlos, pero la bella Dolimah, los conduce por la jungla a un lugar seguro. Ahora sus destinos dependerán de la forma que elijan para salir de la isla.

Jueves 5: 7 p.m. Instituto Cultural Italo-Peruano

NO TEMAS – Pas de panique de Denis Rabaglia. Suiza-Francia, 2007. Con Frédéric Diefenthal, Julie Judd, Roland Giraud. 90 min.

Pas de panique es una comedia que trata sobre la dificultad de hacerse adulto y de asumirse las propias responsabilidades. La hora ha llegado para Ludovic Chambercy, debe suceder a su padre en la dirección de la empresa familiar, la Galería Chambercy. Pero frente a sus nuevas funciones, Ludovic es presa de malestares extraños: sudores, angustias y finalmente desvanecimientos. El diagnóstico: Ludovic sufre de “hypégiaphobie”, fobia a las responsabilidades. Ludovic a desgano inicia una terapia conductista en grupo, sin atreverse hablar de ello a su padre ni a su novia. Mientras, sus mentiras ponen en marcha una serie increíble de acontecimientos, se relaciona con los miembros del grupo y sus fobias: León, que no soporta el desorden; Clemencia, que no tolera el menor instante de soledad y Margaux, que no puede ser tocada ni… Y si la curación de Ludovic esta al fin del camino, aun la vida le reserva algunas sorpresas …

Viernes 6: 7 p.m. Instituto Cultural Italo-Peruano

COMO LAS HORMIGAS – Come le formiche de Ilaria Borrelli. Italia 2007. Con Patrizia Pellegrino, Galeata Ranzi, Enrico Lo Verso, F. Murray Abraham. 85 min.

Una fresca comedia con dulces notas de sentimiento familiar. Cuenta la historia de dos hermanas, Sveva y Desideria, que viven bajo el mismo techo en un magnifico viñedo en Umbria, pero cada una cultiva sueños diferentes. Desde la muerte de su madre y con un padre que nunca fue capaz de quererlas de verdad, las dos hermanas se acusan recíprocamente de la falta de cariño. Más el destino las une para salvar la empresa familiar, lucha en la que manifestarán sus más profundas pasiones, sin embargo trabajarán conjuntamente e intentaran producir nuevamente un antiguo vino, el Rubro, y buscarán que figure en la famosa guía de sommeliers.

Ilaria Borrelli (Napoles, 1968)

Actriz desde 1968, su filmografía como directora: Mariti in affitto (2004) Come le formiche (2007)

Lunes 9: 7 p.m. Instituto Cultural Italo-Peruano

LA VIUDA DE SAINT-PIERRE – La veuve de Saint-Pierre de Patrice Leconte. Francia, 2000. Con Juliette Binoche, Daniel Auteuil, Emir Kusturica. Nominada al Globo de Oro a mejor película extranjera. Nominados al Premio Cesar a mejor actriz (J. Binoche) y mejor actor (Emir Kusturica ). Premio de la Crítica a mejor director en el Festival de Moscú y Premio Sant Jordi a mejor actor (D. Auteuil). 112 min. (Digital)

En 1849, en la inhóspita y desolada isla de Saint-Pierre, un pescador asesina a otro en plena embriaguez. Juzgado y condenado a muerte, tiene que aguardar su ejecución en la prisión de la isla, donde inesperadamente encuentra amistad y comprensión, así como aliento espiritual, en la persona de la esposa del responsable de la prisión, una mujer sensible y compasiva, devolviéndole al reo su dignidad perdida. La viuda de Saint-Pierre es un regalo para los ojos. Leconte ofrece una lección de saber mirar desde el encuadre, el paisaje como trasunto de los sentimientos, el montaje preciso y el ritmo contemplativo y adecuado.

Martes 10: 7 p.m. Instituto Cultural Italo-Peruano

TODO ES AMOR – Alles is liefde de Joram Lürsen. Países Bajos, 2007. Con Michiel Romeyn, Thomas Acda, Anneke Blok, Carice van Houten, Jeroen Spitzenberger. 120 min.

El amor es como San Nicolás, tienes que creer en él de lo contrario no funciona. Todas las historias de esta comedía romántica están relacionadas entre sí en mayor o menor grado: Después de que su marido tuviera una aventura con la profesora de su hijo, Klaasje cae en los brazos de un Don Juan. Su mejor amiga, Simone, parece tener un matrimonio feliz pero su vehemencia de perfeccionismo está afectando su relación. Kiki está enamorada y disfrutando de su aventura con el Príncipe Valentijn, el príncipe más deseado de la Familia Real Holandesa. Kees, un encargado de pompas fúnebres, y el socorrista Victor están enamorados y se van a casar, claro está si antes Kees resuelve sus dudas.

Miércoles 11: 7 p.m. Instituto Cultural Italo-Peruano

HELSINKI-NAPOLES, TODO EN UNA NOCHE Helsinki-Napoli All Night Long de Mika Kaurismäki.

Finlandia-Alemania-Suiza, 1987. Con Kari Väänänen, Roberta Manfredi, Jean-Pierre Castaldi, Margi Clarke. 96 min.

Una de las primeras películas de Mika Kaurismäki, quien con su particular estilo nos demuestra que las comedias clásicas de gángsters también pueden incluir una dimensión intercultural. Alex, un taxista finlandés, vive con su esposa, italiana en Berlín Occidental antes de la caída del muro. Una noche se encuentra solo, pero con dos gángsters muertos y una maleta llena de dinero en la parte trasera de su taxi. Junto con su amigo Igor, un ruso que vive del robo de autopartes, traman una estrategia para quedarse con todo.

Jueves 12: 7 p.m. Instituto Cultural Italo-Peruano

EL SILENCIO ANTES DE BACH – Die stille vor Bach de Pere Portabella. España, 2007. Con Àlex Brendemühl, Feodor Atkine, Christian Brembeck, Daniel Ligorio. 101 min.

Pere Portabella, vuelve al cine después de haber participado en el proyecto colectivo Hay motivo (2004). Con El silencio antes de Bach, Portabella recupera su estilo cinematográfico, por medio de una serie de secuencia se aproxima a la música y a las disciplinas y oficios que la rodean a través de la obra de Johann Sebastian Bach. Rodada en castellano, italiano y alemán, la cinta cuenta el traslado de Bach y su familia a Leipzig, donde ha sido llamado para ocupar el puesto de Cantor en la Escuela de Santo Tomás. El reconocimiento a su música aún no se ha producido, el talento que imprimirá a sus composiciones irá creciendo con el paso de los años y la grandeza se la otorgarán definitivamente los siglos venideros.

Viernes 13: 7 p.m. Instituto Cultural Italo-Peruano

EL HOMBRE DEL TREN – L’homme du train de Patrice Leconte. Francia, 2003. Con Jean Rochefort, Johnny Hallyday, Charlie Nelson, Pascal Parmentier. Premio del Público a mejor película y actor (J. Rochefort ) en el Festival de Venecia. Premio de la Crítica a la mejor película extranjera en los Festivales de Seattle, Los Ángeles y Florida. Premio Lumiere del Cine Francés al mejor actor de comedia (J. Rochefort). 90 min. (Digital)

En una ciudad de provincias dos hombres se encuentran. Uno es Milan, un aventurero que acaba de llegar en tren, el otro es Manesquier, un profesor jubilado. Ambos, sin embargo, se identifican en un mismo horizonte: dentro de tres días se enfrentarán a la muerte, porque el aventurero asaltará un banco y el jubilado pasará por el quirófano para un triple by-pass. Se conocen. Se admiran. Los dos desean haber tenido la vida del otro.

lunes, 26 de octubre de 2009

domingo, 25 de octubre de 2009

martes, 13 de octubre de 2009

Nuevo tema de Jarre?

Anda circulando un tema que se dice es de Jarre y es el que suena en el site oficial, pero aún no encuentro anuncios oficiales, el tema aparentemente se llama: "Sigma Space Suite" de unos 4 minutos y algo màs.

Què les parece?

Link de descarga en comentarios

miércoles, 7 de octubre de 2009

Chat con J.M.Jarre 06-10-09

Saludos!!!
Nuevamente alimentando el blog que desde hace buen tiempo que anda apolillándose y lleno de polvo.

Ayer hubo un chat con Jean Michel que copipasteo de inmediato.

Si hay alguien que sepa francés mucho mejor que yo (mi nivel es pre-kinder), agradecería su apoyo para entender algunas cosas que me faltan.

Merci pour votre patience. Le tchat avec Jean-Michel Jarre commencera dans quelques instants...

Catou_1: Bonjour de la Belgique !!!

Damian: hello! :)

daddys: salut

Yannick: Bonjour à tous!

alexisdeb: Bjr tout le monde

Halcyone: Hello World ?

Michael: Bonjour à tous

Alexa: Bonjour

Jesper Andsbjerg: What will be different on the tour next year compared to the one we saw this year?
Wooloomooloo: Votre tournée de 2010, qu'aura-t-elle de differente par rapport à celle de 2009? (musicalement et visuellement)
Jean Michel Jarre: La tournée 2010 va être différente sur le plan des morceaux joués et sur le plan visuel

Nicomüc: Bravo pour ta brillante carrière. Je suis vraiment content de l'orientation que tu lui as donnée ces dernières années (Oxygène à Marigny, tournée "In Doors"...) mais cependant, il y a quelque chose qui me dérange : Pourquoi des prix aussi élevés pour les places de concert!?
Jean Michel Jarre: C'est un problème compliqué dont je parle souvent avec les promoteurs et il faut arriver à une moyenne entre les frais que le producteur doit engagé pour une production qui a l'ambition de présenter quelque chose de nouveau et en même temps conservé des prix aussi bas que possiblesachant que les maisons de disque ont des difficultés et aident beaucoup moins les productions de spectacles

sebjarre: La tracklist de la tournée "2010" sera t'elle différente de celle de la tournée "In Dorrs"?
Jean Michel Jarre: Elle sera différente et comme peut être tu le sais j'aime bien que la trackliste du'une série de concert à une autre puisse évoluer

Jean-Louis - Belgique: Cette tournée mondiale, est-ce une tournée d'adieu? Aurons-nous le plaisir de vous revoir en extérieur?
Jean Michel Jarre: En aucun cas c'est une tournée d'adieu. Cela fait longtemps que j'avais envie de faire une tournée dans des lieux fermés pour être plus proche du public et controler un certain nombre de choses sur scène de manière plus précise. cette expérience n'est en aucun cas une tournée d'adieu et ne signifie pas que je n'aurai pas de projets en extérieur

ZZERO: Toi qui as agi face aux Pyramides d'Egypte, au Skyline de Houston, dans les points plus importants de Paris, dans la Cité Interdite de Pekin. Quel est ton concert favori ?
Jean Michel Jarre: C'est difficle de répondre car chacun de ces concerts est tellement particulier que j'en conserve des souvenirs très forts et très différents.

Michael: Vous vous êtes plus produit sur scène depuis deux ans que dans tout le reste de votre carrière. Pensez-vous que la musique vivante soit le seul avenir pour les musiciens ou la musique enregistrée a-t-elle encore son mot à dire ?
Jean Michel Jarre: Je pense que la musique enregistrée a toujours une raison d'être c'est simplement le mode de distribution de la musique qui évolueet que le spectacle vivant de ce fait aussi évolue, il se trouve que j'ai choisi ce moment pour faire une tournée mondiale dans des salles, mais c'est une coïncidence par rapport à la crise de la musique.

Alexa: A quand un "méga" concert au Futoroscope ?
Jean Michel Jarre: depuis presque l'ouverture du futuruscope, il y a un certain nombre de projet qui n'ont pas abouti, à mon grand regret. J'espère utilisé la technologie du futuroscope pour faire quelque chose qui n'a pas été fait dans ce genre de parc.

landais19: Vous vous produirez en mars prochain dans "le temple du spectacle bordelais" (ndlr : la patinoire Mériadeck), seul lieu de Bordeaux de grande capacité. Savez vous que cet endroit n'est pas vraiment adapté aux spectacles musicaux et que son acoustique laisse à désirer ?
Jean Michel Jarre: Je suis habitué aux endroits atypiques depuis le début de ma carrière et je pense que le son d'un concert ne dépend pas que de la salle, mais du système de son et de l'ingénieur et des équipes du son et des arrangements musicaux.
Je pense très franchement que la patinoire est une salle dans laquelle on peut avoir un son tout à fait convaincant et j'espère pouvoir le démontrer.

benoit36: Vous êtes l'un des rares artistes à placer le synthétiseur sur le devant de la scène comme instrument d'expression principal. A votre avis, Pourquoi si peu de presse autour de cette musique ?
Jean Michel Jarre: Je ne pense pas qu'il y ait peu de médias autour de la musique électronique qui est devenue un genre majeur
Concernant le synthé cela est du probablement à ce que la mythologie qui existe dans les instruments classiques comme le stradivarius dans le violon n'existe pas dans la musique électro car les instruments vintage des années 60 et 70 ont cessé d'être fabriqué à l'avènement du numérique

Michael: Les variations ajoutées à la version 2007 d'Oxygène ont elles été composées pour l'occasion, ou sont-elles des morceaux que vous aviez composés en même temps que l'album original et que vous n'aviez pas retenus pour l'album ?
Jean Michel Jarre: Les variations autour de la nouvelle version d'Oxygène sont des morceaux qui ont été composés pour la circonstance, qui se sont développés d'ailleurs sur scène, et que j'ai composé tout au long des concerts.
La tournée d'ailleurs 2010 va aussi dans ce sens avec l'idée de jouer une musique électronique live ce qui est pratiquement unique aujourd'hui quand on pense aux musiques de DJs et qui donc permet de pouvoir improviser avec des instruments avec lesquels on n'est pas habitué à le faire.

Vega4: When can we expect your new album to be released?
ludo14: Avez-vous prévu d'enregistrer un nouvel album ? si oui pour quand ?
Jean Michel Jarre: J'ai deux nouveaux projets de nouvelles compositions, un qui est lié à 2010, et un autre qui est un nouvel album qui sera très particulier

Halcyone: Vous aviez commencé à parler de la trance à l'occasion de la sortie de Téo & Téa. Récemment, vous avez rencontré Armin Van Buuren et avez été remixé par 00.db (John 00 Fleming and The Digital Blonde), Solarstone... Avez-vous des projets autour de ce style, en écoutez-vous régulièrement, si oui, quoi ?
Jean Michel Jarre: Dans beaucoup de pays notamment du nord de l'europe, beaucoup de gens me considèrent à tort ou à raison comme un pionnier de la transe. C'est un genre très populaire dans le monde sauf en France, qui est plus tournée vers l'électro ou la techno. C'est un style musical que j'ai toujours beaucoup aimé. a chaque fois que j'en ai l'occasion j'aime établir des passerelles avec des artistes de ce style.

ZZERO: Quel a été le dernier disque de musique électronique que tu as acheté ?
Jean Michel Jarre: Flashmob de Vitalic. C'est un album que j'aime beaucoup. Ainsi que celui de Moby qui est probablement mon album préféré en 2009.

olivier: J'aurai souhaité connaître vos influences actuelles; quelles soient musicales, cinématographiques, littéraires, picturales, scupturales ou encore architecturales ? Parmi les artistes actuels, certains ont-ils donc une influence réelle et/ou pregnante sur votre manière d'appréhender la conception de la musique électronique ?
Jean Michel Jarre: En ce qui me concerne les influences sont diverses et pas nécessairement directes. elles peuvent venir du cinéma (aujourd'hui David Lynch, District 9, Moon du fils de David Bowie...)ou de la musique (de Walter Carlos à Cliff Martinez dans le cinéma)et cette année Yuksek, Justice, Vitalic, Moby...

Jean-Baptiste: Jean-Michel, en dehors d'Arthur C. Clarke, quelles oeuvres de science-fiction passées ou présentes te plaisent ?
Jean Michel Jarre: Chroniques Martiennes de Ray Bradbury, Hypérion de Dan Simmons, et récemment Crépuscule Ville de Lolita Pille.

Olivier: Avez-vous conservé des liens et/ou des contacts avec des artistes avec lesquels vous avez collaboré au tout début de votre carrière ? Je pense notamment à Gérard Lenorman, Françoise Hardy, Patrick Juvet, Christophe ?
Jean Michel Jarre: Oui, Françoise Hardy habite pas très loin de chez moi et je garde des contacts réguliers avec Patrick Juvet. Avec les autres un peu moins.

valerie_giscard_d_estaing_1: Comment vous situez-vous par rapport aux différentes vagues de la "French touch" (Daft Punk et Air dans les 90's, Justice et Yuksek aujourd'hui) ? Comme un grand ancien ? Un parrain ? Un cousin éloigné ?
Jean Michel Jarre: Pour moi la musique électronique est extrêmement diverse et ne se résume pas comme beaucoup pourraient le penser à une musique faite pour danser. Je me sens donc plus proche de musiciens comme Air, Moby, Massive Attack, Cliff Martinez.... Je me sens comme un membre de la famille.

GuBalda: Votre album "Musique pour Supermarché" était la bande-sonore d'une exposition ; avez-vous encore des affinités (personnelles ou professionnelles) avec le monde de l'art contemporain ?
Jean Michel Jarre: Oui j'en ai beaucoup car les arts plastiques sont une autre source d'inspiration importante pour moi. Récemment, j'ai beaucoup suivi le travail de Xavier Veilhan qui est exposé actuellement dans le château de Versailles.

valerie_giscard_d_estaing_1: Vous avez eu aussi une carrière - moins connue - d'auteur de textes. Pour Christophe notamment avec "Les Mots bleus". Pourriez-vous un jour reprendre le stylo pour d'autres chanteurs français ?
Jean Michel Jarre: Oui si l'occasion s'en présentait.

: Avez-vous pensé à composer des musiques pour des jeux vidéos ?
Jean Michel Jarre: Sans que j'y ai pensé ma musique est utilisée régulièrement dans les jeux vidéos jusque dans GTA4!

wooloomooloo: Pourquoi vous n'utilisez plus votre clavier circulaire ainsi que vos instruments "hors norme" de l'époque 80-90?
Jean Michel Jarre: Parce que à l'époque c'était une manière d'inventer des interfaces ludiques par rapport à des outils qui étaient de plus en plus numériques et donc abstraits.
Aujourd'hui, il me semble plus en phase avec notre époque et d'une certaine manière plus moderne paradoxalement d'utiliser les claviers de légende analogiques.

Jipe: Quel est l'album que tu apprécies le moins ? le plus ?
Jean Michel Jarre: C'est difficile de répondre dans la mesure où il y a plutôt des parties d'album que j'apprécie moins ou plus que d'autres, avec le recul.

Halcyone_1: Les prochains travaux seront-ils en 5.1 (albums/concerts) ou est-ce définitivement trop compliqué à mettre en place ?
Jean Michel Jarre: Je reste toujours très impliqué dans le concept sonore 5.1 tout en réalisant comme chacun que cette technique n'est pas encore très populaire chez les particuliers ou dans le grand public. En ce qui concerne les concerts c'est un système qui m'intéresse toujours beaucoup.

Harmon-x: Envisagez-vous de collaborer (créer un groupe comme les "Vizitors" par exemple) avec d'autres musiciens? (électroniques ou non)
Jean Michel Jarre: Oui c'est toujours quelque chose que j'ai en tête.
mais je n'ai pas encore décidé qui composerait ce groupe.

Jeanbatman: Est-ce que tu pourrais un jour sortir un album qui ne soit distribué sur aucun support physique ?
Jean Michel Jarre: Oui.

cedric_leroy: Que pensez-vous de la loi Hadopi ?
Jean Michel Jarre: Je pense que même si elle est inapplicable, elle est utile car elle officialise pour ceux qui ne le réaliseraient pas encore qu'il est illégal de pirater la création.
Et c'est plutôt la vertu pédagogique qu'il faut en retenir plutôt que son aspect coercitif.

yota7_13: Est-ce que porter la casquette de producteur/découvreur de talents t'interesse ? Souhaites-tu t'impliquer dans le monde des artistes indépendants ?
Jean Michel Jarre: Ayant produit pas mal d'artistes au début de ma carrière je sais trop à quel point cela prend du temps. Si on veut faire les choses correctement. Malheureusement mon emploi du temps aujourd'hui avec la tournée et les différents projets musicaux personnels ne me le permettent pas.

Ricardo_Riadi: Qu'est-ce que fait Jean Michel Jarre dans une journée normale ou tipyque?
Jean Michel Jarre: Les activités que j'ai ne cadrent pas avec le concept de journée typique.

yann_du_85: On ne te voit plus sur ton blog depuis la fin de la premiere partie de la tournée, est-ce normal ?
Jean Michel Jarre: Non. Mais je me sens coupable.

Nicomuc: Toute la discographie de Kraftwerk ressort aujourd'hui en version remasterisée. Quand aurons-nous droit à la même chose te concernant!?
Jean Michel Jarre: Bientôt.

Christophe: On t'a vu composer de la musique dans le bus de la première partie de ta tournée. Est-ce que tu as gardé tout ou partie de ces compositions pour un futur album?
Jean Michel Jarre: En tout cas, une partie....

oxygene: Que pense tu du projet de Aerozone (ndlr : club de fans de Jean-Michel Jarre) de créer une exposition te concernant?
Jean Michel Jarre: J'en suis très touché. Merci à Aerozone .

DiegoVenezuela: Quand vous allez écrire une autobiographie?
Jean Michel Jarre: Ce n'est pas dans mes projets immédiats. Je sais qu'un livre est sorti sur moi au Brésil récemment.

Halcyone: La tournée française sera-t-elle orientée 100% jeu live comme à Marigny ou aura-t-on (ce que je trouve légitime pour nos styles de musique) quelques parties, séquences, effets, etc. reprises en playback ?
Jean Michel Jarre: L'idée de cette tournée est d'utiliser les instruments vintage dans une situation live au maximum et c'est à mon avis ce qui crée la différence par rapport à n'importe quel autre groupe de musique électronique aujourd'hui.
Même si des accidents peuvent survenir.

Harmon-x_1: Vous aviez envisagé il y a quelques années de creer un album "non fini" qui aurait pour concept que l'auditeur "finaliserait" ou personnaliserait l'ecoute du disque. Depuis peu il existe un nouveau format MXP4 qui permet de realiser ce genre de mix par exemple. Ce genre de projet est-il toujours d'actualité ?
Jean Michel Jarre: C'est une question compliquée. Car je ne crois pas beaucoup à une création en "mille feuilles", c'est à dire que quelqu'un intervienne dans une création déjà faite.
Ce n'est pas la même chose qu'un remix.

manu.951_1: Est ce que votre implication au sein de l'UNESCO va susciter de nouveau projets futurs comme le concert pour la tolérance par exemple en 1995 ?
Jean Michel Jarre: Sans doute, il y a une nouvelle directrice générale qui a été élue cette année et qui prendra ses fonctions le 15 novembre, qui s'appelle Irina Bukova et avec qui je pense nous aurons l'occasion de penser à de nouveaux projets.

ZZERO: Continues-tu à collectionner des machines de disques Jukebox?
Jean Michel Jarre: Non.

juju24: Pourriez-vous nous parler de vos endroits fétiches dans le Sud Ouest?
Jean Michel Jarre: Bordeaux en premier lieu qui est aujourd'hui une des plus belles villes d'Europe.

yann_du_85: aura t'on le droit a des seances de dedicasses (style virgin/fnac) pendant la tournée 2010
Jean Michel Jarre: Oui et de pas mal d'autres choses aussi.
Merci à tous, je suis heureux que le premier tchat du lancement de la tournée 2010 ait lieu à Bordeaux dans les locaux de Sud Ouest. A très vite, sur le net.

Nous laissons le mot de la fin à notre invité Jean-Michel Jarre
Merci à Jean-Michel Jarre, merci à tous les internautes pour les nombreuses questions. Plusieurs interrogations concernaient les dates de la tournée 2010. Vous pouvez trouver tous les renseignements sur http://www.jeanmicheljarre.com/tour-2010

lunes, 24 de agosto de 2009

Y van 61 !!!


Jean Michel !!! Plash!! plash!! plash!!
Jean Michel !!! Plash!! plash!! plash!!
Jean Michel !!! Plash!! plash!! plash!!

Así es, hoy 24 de agosto, Jean Michel Jarre llega a los 61 años de edad, y sigue dando muestras de vitalidad en todo lo que hace.

Seguro nos sorprenderá con su energía el 2010 al igual que la gira de marzo 2009, que con errores y todo fueron conciertos geniales.

Bueno, su peinado si ha sufrido una involución durante los últimos años, pero bueno, qué le hacemos, el que tiene dinero anda como le da la gana.

Happy Birthday Mr. Jarre !!!
Queremos que toque una tecla !!!, queremos que toque una teeeeclaaaa !!!
Queremos que toque unaaaa teeeclaaaaa!!!!
y deje de darle al playback!!!

martes, 18 de agosto de 2009

lunes, 17 de agosto de 2009

[Exposición] Esperanza


Eeeeesteeeee miercoles!! miercoles!! miiiiiiercoles 19!!!!
Marcial Ayala presenta!!! Eeeeeeeeessperanza !!!!!
No faltes !!!

El artista Marcial Ayala (Cusco, 1983) plasma en su obra los sueños, anhelos y fantasías de un provinciano y descendiente de provinciano que vive en la ciudad blanca narrada desde un punto de vista contemporáneo, mediante estilos muy llamativos como son afiches anime, y afiches discotequeros con técnicas digitales y de diseño publicitario.

Interesante muestra que podrá ser apreciada del 19 al 28 de agosto en el Complejo Cultural Chavez de la Rosa, ubicado en Calle Santa Catalina 101.

martes, 11 de agosto de 2009

[Exposición] Arequipa, sus distritos

La Casona de Editora Perú invita a la ceremonia de inaguración de la muestra pictórica "Arequipa, sus distritos", que se realizará el día miercoles 12 de agosto a las 19.00 hrs.

Podrán apreciar los estupendos trabajos en la Casona de Editora Perú ubicado en la Calle Consuelo 202 - Cercado

Agradezco a María Salas por la información.

miércoles, 5 de agosto de 2009

Pierre Schaeffer & Pierre Henry - Symphonie Pour Un Homme Seul (1949)


Hace mucho que buscaba este trabajo del francés Schaeffer, considerado como el creador de la música concreta, fue fundador del GRM (Groupe de Recherches Musicales).

La música concreta es simplemente hacer música con sonidos del mundo real, es decir hacer sonidos diferentes a los de los instrumentos comunes, una gota de agua cayendo en un balde, el golpe del martillo contra un clavo, ruido de motores, gritos, sonidos que luego son tratados electronicamente con rebers, delays y diversas herramientas para finalmente crear un collage de sonidos, dicho proceso se realizaba en cinta magnetofónica, actualmente todo se puede realizar por computadora pero nadie podrá negar que lo analógico tiene su encanto.

El alumno más conocido del GRM fue Jean Michel Jarre, muestra de su aprendizaje fue el single La Cage / Erosmachine (1968). Años después, tras el éxito de Jarre, Schaeffer declaró que no le gustaba la música de su ex-alumno, en 1997 Jean Michel dedicó el disco oxygene 7-13 a su maestro, fallecido en 1995.

Link en comentarios

sábado, 1 de agosto de 2009

viernes, 31 de julio de 2009

[Música] Especial en Other Voices

Copipasteo la información que me hizo llegar DarkLuis y que agradezco.

Última entrega del programa emitido vía Internet desde Arequipa-Perú: Other Voices, dedicado a difundir lo mejor en esta oportunidad a Brett Anderson abriendo esta edición(como solista y vocalista de SUEDE y The Tears) a su paso por Lima en Junio pasado, además lo mas rescatable de la discografía de Andrew Eldricht el único sobreviviente de una de las bandas de rock gótico ingles "The Sisters of Mercy", que tambien pudo tocar en la capital pese a muchos entredichos. Invitado estás a escucharlo en tiempo real o a bajarlo a su propio equipo (ver margen derecho del blog: http://luiscuadros.blogspot.com), aquí el tracklist de las mejores canciones selecionadas:

Brett Anderson:
01.She's in fashion
02.Beautifull ones
03.Everything will flow
04.Trash
05.Back To You

The Sisters of Mercy:
01.Marian
02.Alice
03.Temple of love
04.Walk away
05.No time to cry
06.This corrosion
07.Dominion
08.Lucretia my reflection
09.Doctor jeep
10.Under the gun.

lunes, 27 de julio de 2009

[F1] Massa sufre una lesión en un nervio óptico


Como seguidor de la F1, espero que Felipe se recupere a la brevedad, cito el artículo de F1 al día sobre en incidente.

El brasileño Felipe Massa, sufre una lesión en el nervio óptico de su ojo izquierdo, así lo ha hecho saber Robert Veres uno de los médicos que ha estado atendiendo al piloto de Fórmula 1 en el hospital AEK de Budapest, después del accidente que sufrió el sábado.

Robert Veres explicó que el piloto de Ferrari sufre una leve lesión en el nervio óptico de su ojo izquierdo, aunque hasta que el brasileño no pueda abrir completamente sus ojos, no se sabrá la gravedad de la lesión: "Estoy seguro de que sufre una lesión, pero no sabemos el alcance de los daños".

Massa está estable y su vida no corre peligro, aunque durante el fin de semana si se temió por su vida: "Podemos decir que se han superado las condiciones de la inminente amenaza de muerte, pero una complicación podría hacer que llegara de nuevo. Ahora mismo está en estado grave, pero no crítico, está estable", dijo Veres.

Esperemos la pronta recuperación de Felipe Massa y que la lesión del nervio óptico sea lo más leve posible y que la carrera del piloto de Ferrari no finalice en ese accidente.

Fuente: F1 al día

[Teatro] Función Velorio


Obra de teatro escrita por Aldo Miyashiro, dramaturgo y director de teatro ganador del Premio Nacional de dramaturgia 2001, muestra el proyecto de Leonardo, dramaturgo que busca prestigio con su nueva obra “Función Velorio” y que contrata un reparto constituido por personajes disímiles y poco convencionales dentro del “standart” escénico. Movido por su sed de fama, no mide las consecuencias de sus actos y está dispuesto a sacrificar todo por llevar a cabo su idea. Este texto reflexiona sobre el oficio teatral desde diversas perspectivas, navega en temas que el lugar común a determinado como norma y que regula la vida de los personajes.

Este montaje es realizado por Casiquijote, agrupación teatral formada el 2005. Han llevado a escena “historia de un gol peruano” de Alfredo Bushby.

“Función Velorio” cuenta con la actuación de Naki Juyo, David Mendoza, Carmen Sosa, María Salas y Cintia Sosa, bajo la dirección de Joe Maqui.

El precio de las entradas:
GENERAL: S/. 7.00, DOBLE: S/. 10.00 y el día domingo 9 de agosto para finalizar la temporada las entradas costarán S/. 5.00. La pre-venta (que incluye su descuento) se realizará a través de los siguientes números: 959102125 y 959203191
EL montaje será presentado en el Instituto Cultural Peruano Alemán, los días 7,8 y 9 de Agosto a las 7:30 P.M

ADEMÁS, COMO PROMOCIÓN ESPECIAL: SI IMPRIMES LA FOTO ADJUNTA Y LA PRESENTAS AL ADQUIRIR TU ENTRADA (CUALQUIER DÍA) ÉSTA TENDRÁ EL VALOR DE S./ 5.00



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